Du 15 janvier au 22 février, le festival Têtes de bois, à l’espace Tonkin, célèbre la marionnette avec des spectacles où tout est permis, pourvu que persiflage, grâce et fantaisie soient de sortie. Entretien avec Véronique Desroches, programmatrice artistique.
Déjà 16 ans que le festival Têtes de bois festoie la marionnette. Quel est le pouvoir d’attraction de ces pantins à forte tête, manipulés par des comédiens ?
Ce n’est pas un hasard si on les retrouve dans les fêtes et carnavals et que les Guignols de l’info sont aussi populaires. Les marionnettes sont des projections de nous-mêmes qui nous entrainent très loin. Elles sont des médiateurs qui peuvent tout se permettre, au-delà des conventions. Elles sont aussi capables de toutes les métamorphoses et nourrissent notre imaginaire.
Vous soignez toujours beaucoup votre programmation. Comment la concoctez-vous ?
Je bouge, je vois des créations et la programmation se fait à la faveur de coups de cœur et d’émerveillement. Aujourd’hui, des pantins sont souvent intégrés dans des spectacles de théâtre d’objets, de danse ou de cirque, mais ne sont pas forcément joués. Moi, je suis en quête de vrais spectacles de marionnettes, avec un savoir-faire, un sens de la manipulation et un travail d’interprétation. J’ai aussi le souci de montrer une grande variété de formes. Cette année, il y aura du théâtre d’ombres, de la marionnette en lumière noire, de la marionnette à gaine, de la marionnette sur table.
Vous recevez notamment Émilie Valantin, grande prêtresse de la marionnette, et la décapante compagnie Drolatic Industry…
Émilie Valantin est une dame excessivement inventive, qui sublime le moindre détail et dont les spectacles tournent sur des scènes nationales et internationales. Elle a créé un spectacle autour de Polichinelle, avec des textes de différentes époques et un claveciniste qui fera chanter le public. Je suis aussi très heureuse de recevoir la compagnie Drolatic Industry, dont je suis le travail avec beaucoup d’attention. Elle sera très présente avec trois spectacles, tous très différents, et une magnifique exposition. J’adore son univers graphique très BD et son ton incisif. Son spectacle Mabel Spring met en scène des cow-boys sans foi ni loi, avec du théâtre de papier joué sur un bar en zinc et un pianiste. Jazir raconte l’histoire d’un dinosaure qui atterrit dans une basse-cour et sème la pagaille. Trois petites formes rivalise d’humour et d’ingéniosité.
Quelles autres surprises nous réservez-vous ?
Le Balsamique Théâtre présentera sa dernière création autour de l’histoire des Trois Petits Cochons, traitée à la manière d’un polar. Il inverse les rôles : on se demande qui est le plus méchant entre le loup et les trois porcelets roses, tous chenapans. Pour les enfants dès 3 ans, Petit bond et sa grenouille en ombres chinoises colorées est très récréatif.
Propos recueilli par Aude Spilmont
